Left Fortsett å handle
Din bestilling

Du har ingenting i din handlekurv

Du vil kanskje også like
26320 kr 32900 kr
2900 kr
Trinn-for-Trinn - Skyer med Olje + Pastell

Trinn-for-Trinn - Skyer med Olje + Pastell

Skyer er en viktig del av landskapsmalerier og kan til og med være hovedmotivet på grunn av deres interessante former og farger. Spesielt her i Nederland er skyfylte himler en nesten daglig forekomst. Skyer kan ha mange forskjellige farger avhengig av tidspunktet på dagen, været eller årstiden, så du kan bruke hvilken som helst farge du foretrekker. Formen på en sky kan nesten være hva som helst: så lenge de ikke er geometriske figurer, kan de være skyer.

I dette trinn-for-trinn-planen viser vi deg en enkel måte å gjenskape en luftig, skyfylt himmel ved hjelp av Rembrandt myke pasteller og Cobra oljemaling i hvitt. Ved å blande pastellene med oljemaling kan du skape en vakker myk tekstur.

1.
Begynn med å markere bunnen av skyene ved å bruke et par nyanser av de tørrpastellene på oljepapiret. Disse første formene trenger ikke å være nøyaktige, bare sørg for at de ligner noe på en sky.

Legg til toppdelen av skyene ved å bruke forskjellige farger. Vær forsiktig så du ikke blåser av noen av pigmentpartiklene fra papiret, da du vil trenge dem senere.

 

2. 
Marker hvor du ønsker at den blå himmelen skal være.
Bland Cobra Artist vannløselig oljemaling i Zinc White med litt vann. Tilfør en god mengde på penselen din og bland malingen med tørrpastellen. Påfør i sirkulære bevegelser for å skape en skyeffekt. Fordi Zinc White ikke er en transparent farge, kan du fortsatt tydelig se fargen fra tørrpastellen gjennom malingen.




3. 

Fortsett å legg på hvit maling. Hvis du jobber med et gult og oransje område, hold deg innenfor det området for å forhindre at de andre området blir for gult også.

Ved å tilføre godt med maling kan du skape en fin dybde på papiret og gi skyene et tykkere utseende. Rengjør penselen med vann. Bruk en tørrpastell i ønsket farge for å lage en overgangsfarge mellom skyene og himmelen.

 

4. 

For å skape himmelen, tilfør mer vann til oljemalingen i Zinc White for å gjøre malingen mer gjennomsiktig og dermed la den blå himmelen skinne mer gjennom. Dette gjør malingen mindre "fet" enn det du brukte for å lage skyene, siden den blå himmelen skal være bak skyene. Ikke vær redd for å berøre kantene av skyene mens du maler himmelen; dette hjelper til med å naturligvis mykne kantene.

TIPS: Prøv å ikke blande for lenge, ellers vil de vakre nyansene i fargene forsvinne.

 

5.

Nå som du vet hva du skal gjøre med fargene og malingen, kan du begynne med å legge til den nederste laget av skyer og himmelen som omgir dem. Siden skyene vanligvis er lettere nederst enn øverst, har vi valgt lettere, mer gråaktige farger.

Bruk en ren pensel og tilfør litt mer maling blandet med vann til himmelen mellom skyene.

 

 

6. 

Himmelen din trenger ikke å være helt ferdig ennå. Det er greit å ta en pause mellom arbeidsøktene, siden oljemaling ikke tørker raskt. Lag noen flere skyer.

Til denne delen, jobb først med himmelen for så å blande den med den øvre halvdelen av maleriet. Deretter jobber du med å mykne kantene på skyene.

 

 

 

7. 
Dette fullfører din skyfylte himmel! Vi håper du prøver denne morsomme og enkle teknikken. Eksperimenter med forskjellige farger og former for å helt endre stemningen i maleriet ditt og ha det gøy med det!
Les mer
Ecoline vannløselig tusj - Trinn for trinn

Ecoline vannløselig tusj - Trinn for trinn


Ecoline Duotip-tusjene inneholder konsentrert akvarellmaling.

Disse strålende akvarellfargene, i kombinasjon med de to forskjellige spissene gir deg friheten til å lage tynne eller brede linjer, og fargelegge større områder. Du kan bruke dem alene eller i kombinasjon med vann for å skape vakre akvarelleffekter og jevne fargeoverganger.

I denne trinn for trinn-beskrivelsen, skal vi se på allsidigheten til Ecoline Duotip-tusjene, ved å lage en fargerik skilpaddeillustrasjon!

Det du trenger:

Trinn 1
Tegn en lett skisse på et akvarellpapir. Lag omrissene av skilpaddens kropp og sørg for å definere de ulike områdene på skallet og kroppen til skilpadden. Hvis du har vanskelig for å tegne din egen skilpadde, kan du prøve å finne et referansefoto på nettet. Pass på å holde linjene i skissen tynne slik at du fremdeles kan viske dem ut senere.

Trinn 2
Farglegg de ulike delene av skilpaddens skall. For å gjøre dette, brukte vi følgende farger: 205 Sitrongul - 665 Vårgrønn - 601 Lys grønn og 236 Lys oransje som en kontrastfarge.

Bygg opp fargen på skallet i lag. For å sikre at fargene fortsatt lett kan blandes og at Ecoline ikke har tørket ennå, vil vi jobbe med små områder av gangen. Bruk den brede spissen på den gule Duotip-tusjen for å fargelegge den lille formen. Deretter legger du til kontraster til bunnen av fargen ved å bruke den tynne spissen på Spring Green-tusjen. For å fullføre firkanten, legg til små kontraster på sidene av dem med den tynne spissen med Light Green. Nå kan du legge til små prikker ved å bruke den tynne spissen på Light Orange.

Ved å bruke denne teknikken kan du skape en effekt,av glidende overgang, men samtidig beholde tekstur i tegningen din. For å fylle inn de små områdene på siden av skilpaddens skall, bruk den lysere grønne nyansen og legg raskt til Spring Green oppå. Dette hjelper deg med å skape en jevn overgang mellom fargene.

Fyll opp rommet mellom firkantene ved å bruke den gule tusjen. Den brede spissen gjør det enkelt å raskt fylle disse rommene.

Trinn 3
For å fargelegge kroppen brukte vi 236 Lys Oransje og 237 Mørk Oransje. Igjen vil vi jobbe med små områder. Bruk Deep Orange for å lage en kontur langs ytterkanten av en av formene på skilpaddens flipper. Sørg for å gjøre den ene siden litt tykkere for å legge til dybde. Deretter bruker du Light Orange på hele formen for å blande fargene med hverandre. Gjenta denne prosessen for alle formene på skilpaddens kropp.

Fyll inn mellomrommene mellom formene ved å bruke fargen 665 Vårgrønn. Fargelegg øyet ved å bruke den tynne spissen på 700 Svart. Når all malingen har tørket, visk ut blyantlinjene.

Trinn 4
Legg til bakgrunnen også i små områder. Bruk den brede spissen 578 Cyan for å lage en kontur langs utsiden av skilpaddens skall. Ved hjelp av en fuktig pensel kan du løfte litt av fargen fra papiret og gradvis blande den ut mot utsiden av tegningen din. Skyll penselen med rent vann før du legger til neste strøk for å skape en myk overgang.

Trinn 5 
Legg til noen sprut for å fullføre tegningen din. Bruk et separat ark og legg til en liten blå firkant. Plukk opp litt av denne blå fargen med den våte penselen din. Tapp nå forsiktig penselen for å legge til sprut i tegningen din. Du kan gjøre dette ved å tappe penselen på en av tusjene for å hjelpe dem med å spre seg pent.

Og det fullfører skilpadden din. Ha det gøy med tegningen! Hvis du lager din egen versjon, vis oss gjerne på sosiale medier ved å bruke #hobbyhimmelen. Vi vil gjerne se det!

Denne trinnvise planen ble laget av Sigrid Claasz (@studiosigrid på Instagram). Sjekk ut siden hennes for flere fargerike illustrasjoner!

Les mer
Fargeblanding med Akvarell

Fargeblanding med Akvarell

Primærfarger

Primærfarger er farger som ikke kan lages ved å blande andre farger sammen. Vincent van Gogh var overbevist om at du kun trenger disse tre grunnleggende fargene for å skape alle eksisterende farger.
Finn ut mer om hvordan du blander og bruker disse fargene i videoen lenger den, og begynn å skape dine egne farger.
Van Gogh Akvarell finner du her 🎨

Lag din egen fargesirkel!

Ved hjelp av Van Gogh vannfarge i de tre primærfargene: 254 Permanent Lemon Yellow, 366 Quinacridone Rose og 570 Phthalo Blue, kan du enkelt lage din egen fargesirkel,  med ulike nyanser av gul, oransje, rød, lilla, blå og grønn.

Men visste du at du ikke trenger å begrense deg til bare fargene i sirkelen?
Prøv å eksperimentere med å blande forskjellige farger og legge til svart og hvitt for å skape din egen perfekte fargepalett.

Video-kurs!

I videoen under, vil vi vise deg hvordan du kan blande disse akvarell-farger for å skape enhver farge du ønsker!
Vi vil også diskutere hvordan du kan skape forskjellige nyanser av samme farge ved å legge til svart og hvitt.
Til slutt vil vi fortelle deg mer om hvordan du kan skape kontraster i maleriet ditt.

Lykke til med eksperimenteringen og husk: øvelse gjør mester!


Les mer